Смотреть урок
На нашей пятой встрече летнего онлайн-курса мы изучили, как свет и цвет выступают ключевыми инструментами режиссуры для управления вниманием и создания настроения зрителя.
Мы также разобрали особенности автоматизации пайплайна с использованием LLM-моделей (Claude AI).
Я рассказал, как свет создает объем кадра, передает психологию сцены и управляет фокусом внимания зрителя и объяснил, как корректно формулировать промпты для низкого и высокого ключа освещения.
Наглядно разобрал световые схемы на примере фильма «Крестный отец» и показал работу с платформой ShotDec
Я разобрал цвет как инструмент управления эмоциями и акцентами на примере палитры фильма «Амели» и сформулировал концепцию «5 рычагов влияния» внутри одного промпта.
Я рассказал о работе с композицией на примере кадра из «Дюнкерка» и продемонстрировал практическую генерацию этих сцен в нейросетях.
Мы разобрали визуальный стиль фильма «Бегущий по лезвию» и я продемонстрировал генерацию атмосферных сцен с дождем, дымом и силуэтами, а также показал создание сложного эффекта постепенного появления лица героя из полной темноты.
Я объяснил, как микшировать все изученные инструменты (свет, цвет, композицию и планы) в единый рабочий пайплайн для получения кинематографичного результата.
Если у вас низкое качество видео, то выберите качество видео в плеереЗДЕСЬ
Ссылка на Weavy AI ЗДЕСЬ
Презентация
3 AI_Light_Color_and_Assembly.pdf
Примеры из фильмов к презентации:
1. Дюнкерк
2. Бегущий по лезвию 2049
2. Бегущий по лезвию
В этом занятии мы разбираем, как адаптировать классические сценарии под нейросети и управлять вниманием зрителя с помощью света…
🔒
Этот материал доступен участникам Клуба. Войдите или оформите доступ,
чтобы читать целиком, открывать видео и комментировать.
Войти
Вступить / купить доступ